所谓“主题创作”，即“主动出题，组织创作”。重大主题电视剧创作的主要特点是国家层面对剧集创作的重视、布局、指导与介入，体现了“集中力量办大事”的社会主义文艺生产的优势。一方面，是主动出题。电视剧主管部门根据党和国家的重要战略布局，以及重要历史时间节点（2018年以来，先后有改革开放40周年、新中国成立70周年、全面建成小康社会、中国共产党成立100周年、冬奥会等），主导推动了一批重大主题电视剧的创作生产与展映，如党的二十大前后播出的《超越》《功勋》《大考》《我们这十年》《县委大院》等。其次是组织创作。即在主管部门的号召与建议下，集聚优质主创团队，整合国有企业、电视台、影视制作公司、互联网公司等多方资源，把宏大主题分解成小主题，寻找到合适的切入口，再去找相贴合的人物与故事，形成从选题、创作到拍摄的有效循环。通过有效政策供给，全链条创作指导、全周期服务，避免了市场机制在主旋律创作时的偏误和失灵，引导创作资源有效配置，形成了高效高质量的生产模式。本届白玉兰奖最佳导演、编剧、男女主角、配角等重要奖项的提名人选，绝大部分都是颇具实力的知名创作者或中青年艺术家，也证明了这一点。

失去者

故事里，神崎昭夫是一家大公司的人事部长，工作劳神费力不说，回到家，他还屡屡受困于破碎边缘的婚姻、一触即发的父女关系。身心俱疲时，他回到母亲家中，“你好，妈妈”。然而，推开老母亲的住所，这个中年男人却看到了意外一幕：本该穿着围裙的妈妈，此刻身着色彩艳丽的时装，活力满满，还陷入了甜蜜爱情。尚来不及错愕，神崎昭夫意识到，久违的老家似乎也没了自己的容身之处。就在硬着头皮“借住”母亲家的过程中，老城区那些看起来爱管闲事的街坊和与往日截然不同的“崭新”母亲，逐渐让他意识到有些东西自己已失落良久。

另外，《走私》定档于7月26日。

阴影的运用更是出神入化，很多独角戏和特写，都让角色在阴影和明亮的交汇区中若隐若现地说话，间离和疏离感让观众跟随角色一起经历内心的生死厮杀。

此前，檀健次曾在多部古装剧集中带来精彩演绎，他表演细腻，总能抓住角色的心理和情绪起伏，给观众带来强烈的共鸣感。这一次他在《四方馆》中变身长乐少年元莫，看似玩世不恭、游戏人间的他，实际上成长过程却伴有伤痛的过往，究竟他与四方馆又有怎样的渊源？此前出演过众多口碑佳作的周依然，这一次将突破自我，首次挑战古装剧角色。剧中，她饰演的西域少女阿术古灵精怪、活泼可爱，与之前的角色反差感较强，期待她带来精彩演绎。当“游戏人间”的长乐少年元莫与初来长乐、不知江湖险恶的西域少女阿术相遇，两个人又会发生哪些逗趣横生的故事呢？