作为中国民族品牌的传播战略高地，本次大会让广电媒体的价值与魅力再次凸显，相信广电媒体未来定会为实施乡村振兴战略注入澎湃力量。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

就在两方都以为自己掌握着花向雨的时候，花向雨的第三重身份揭开了。

在人物的年龄与社会身份上，《花束》讲述的是两个即将大学毕业的主人公从校园步入社会的恋爱物语，二人的恋情不可避免地受到了双方家庭、职业选择等世俗生活的侵袭，探讨的主题聚焦于恋爱中的两人如何处理从自我世界融入社会语境的难题。《稍微想起一些》的主人公是更为成熟的三十代人群，已然在各自的职业领域摸爬滚打了几年。同时电影强化了大都市个体孤独的背景，也放大了繁华都市带来的自由与浪漫，有意悬置了家庭、经济等社会因素，借助嵌入的舞台剧场景，呈现了一个更趋梦幻与诗意的爱情故事。二人因舞台结缘，陷入热恋，又因男主意外摔伤，不得不放弃舞蹈事业令彼此心生间隙，最后渐行渐远。

由藤井道人执导的治愈纯爱电影《余生那些年》即将于5月20日全国上映。在今日发布的新预告中，领衔主演坂口健太郎惊喜现身，诚挚问候中国观众并邀请大家走进影院观看这部作品。影片由小松菜奈、坂口健太郎领衔主演，山田裕贵、奈绪、井口理、黑木华、田中哲司、原日出子、中川雅也、松重丰联袂出演。

据统计，上映五天在4327家北美影院上映，累计开画票房达到8000万美元，超出业界预期的7000万美元成绩。然而，若单独计算周末三天的票房，则仅为5620万美元，相较于2018年上映的《碟中谍6》的6100万美元周末三天票房，有所退步。这一结果似乎凸显出观众对于类似换汤不换药的系列作品产生了一定的审美疲劳。